miércoles, 7 de noviembre de 2012

FORMATOS: El cante de La Voz


Que el concursante de La Voz (Boomerang para Tele5) Abraham Fernández confiese en un total a cámara que su principal temor es que el participante con el que se enfrenta "Es amigo de Rosario". Y que Rosario Flores admita en su veredicto que elige a Enmanuel Lehmann, y no a Abraham, a pesar de haber desafinado porque "conozco su duende". Son dos circunstancias que llaman la atención y alimentan una polémica que no siempre necesariamente perjudica al programa.


Sorprende que un concursante tenga o haya tenido relación con su coach/jurado. En el caso de Enmanuel Lehmann y Rosario Flores, el primero compuso una canción a la segunda y ha confesado tomarse "alguna copa" con la artista. Pero la lista de sorprendentes coincidencias no termina en esta relación:

Susanna del Río (en el equipo de Melendi) y la cantante Malú se conocían antes de arrancar este talent musical.

También hay dos viejos conocidos de la audiencia de la cadena de Fuencarral, Jorge González y Claritzel Miyares, ambos ex triunfitos en las ediciones de 2006 y 2005 respectivamente.

En los concursos clásicos el principal valor de cara a los espectadores es la trasparencia, eliminar cualquier atisbo de injusticia y que las decisiones del jurado sean objetivas y se ciñan a lo que los espectadores han podido ver en pantalla.

Actualmente, los castings para realities y talents de este tipo en algunos casos pueden verse condicionados buscando a concursantes que ya conozcan el medio y puedan seguir las indicaciones que se les pueda hacer desde la dirección del programa.

Como hemos comentado, la polémica alimenta el debate entre los espectadores y por tanto alarga la vida del programa más allá de su emisión, dotando también de un suculento contenido a la web y a los programas de la cadena con el que nutrir sus secciones en las que analizan/promocionan La Voz.

En definitiva, suspicacias que en otros tiempos, otras teles y otros formatos sería un cante, pero que el espectador de hoy asume como un ingrediente más que fomenta el éxito de formatos como La Voz.

jueves, 1 de noviembre de 2012

CURIOSIDADES DE PLATÓ: Oído en...


...Pesadilla en La Cocina (Eyeworks Cuatro Cabezas para La Sexta).


"Esto lo has cocinado con uranio".

"Eres más guarro que La Potitos".

"Esto es la Matanza de Texas de las lavanderías".

miércoles, 31 de octubre de 2012

EL PROGRAMADOR: Cuando la Tele se va de puente


Los días festivos entre semana rompen la rutina de los ciudadanos y los programadores aprovechan esta circunstancia para ofrecer a sus espectadores contenidos que se distingan del resto de la semana sin romper radicalmente con la parrilla de lunes a viernes del canal y, siempre que sea posible, que permita ahorrar costes al canal.
En condiciones normales, tanto en los periodos vacacionales como en estos días festivos entre semana el consumo de televisión acostumbra a descender, de ahí que los programadores se afanen en trabajar sobre una parrilla "barata": poniendo en emisión producciones de las que ya han consumido, al menos, un primer pase, y sacando de emisión ese día los programas en directo.
Otra opción pasa por clonar la programación de fin de semana con leves modificaciones, especialmente en el prime time.
Los días festivos entre semana es el hábitat perfecto de los telefilmes, series cuyas tramas empiezan y terminan en cada entrega y ciclos especiales de cine, documentales o series relacionados con una temática concreta, como por ejemplo Halloween.
En algunas ocasiones, la estrategia de programación pasa por mantener el contenido estrella del prime time para darle continuidad y que los espectadores no pierdan la rutina de consumir ese contenido el mismo día de la semana sin interrupciones.
Por último, a la hora de programar estos días festivos también hay que tener en cuenta que debido a las condiciones meteorológicas, en primavera y verano se consume menos televisión que en otoño e invierno.

martes, 30 de octubre de 2012

EL PROGRAMADOR: La Constancia de Isabel


La serie Isabel (Diagonal TV para TVE) ha recuperado su primera posición en la noche de los lunes frente a La Que Se Avecina (T5) y Tu Cara Me Suena (A3).
En televisión, al programar es tan importante saber cuándo es el momento de desplazarun programa en parrilla para protegerlo, como acertar dejándolo a pesar de que, en un principio, los resultados no sean buenos al chocar con la competencia. Isabel es un claro ejemplo de la segunda opción.
La serie que emite TVE en el prime time de los lunes obtuvo en sus primeras entregas una cuota de pantalla en torno al 20%, superando holgadamente los tres millones y medio de espectadores. Estos buenos datos en su arranque mermaron con la aparición en pantalla de las apuestas de sus principales competidores en Antena3 y Tele5.


Isabel afrontó su peor batalla cuando tuvo que enfrentarse la misma noche a los estrenos de La Que Se Avecina (T5) y Tu Cara Me Suena (A3), batalla perdida que relegó a la aristócrataa la tercera posición. La cuarta y la quinta entrega de Isabel no llegaron al 17% de cuota de pantalla. Pero la confianza del canal en esta serie histórica ha posibilitado que en su última entrega emitida haya logrado su máxima cuota de pantalla (20,7%, llegando casi a los 4.300.000 espectadores) frente al descenso de audiencia de sus competidores directos.

Las claves
Los programadores de TVE, quizá en parte obligados por unas circunstancias económicas que les dan poco margen para hacer experimentos con sus producciones estrella, han confiado en la serie protagonizada por Michelle Jenner y Rodolfo Sancho, hasta recuperar el beneplácito de la audiencia.
Quizá uno de los puntos más débiles de La Que Se Avecina sea el agotamiento de una ficción que además de llevar mucho tiempo en pantalla (primero como Aquí No Hay Quien Viva en A3 y ahora como LQSA en T5), las temporadas anteriores se redifunden hasta la saciedad en los canales de ambos grupos.
Este desgaste coincide con el aumento de la acción en la trama de los últimos capítulos emitidos de Isabel, la mayor intensidad en una cuidada promoción en la televisión pública, y una producción basada en la cuidada escenografía y el rigor histórico sin perder de vista el ritmo en pantalla.
El siguiente combate de Isabel, el próximo lunes a las 22:30 h.

viernes, 26 de octubre de 2012

FORMATOS: Cocineros con Identidad Propia


La gastronomía acostumbra a ser un valor seguro en televisión, pero para lograr el éxito en un programa de cocina es esencial contar con un cocinero con personalidad propia, un profesional  que, además de demostrar su maestría en los fogones, sea capaz de empatizar con los espectadores. Alberto Chicote es el último descubrimiento de la televisión gastronómica.

Chicote protagoniza la versión española de Pesadilla en la Cocina (Eyeworks Cuatro Cabezas para LaSexta), una fiel adaptación del programa americano del chef Gordon Ramsay, al que el cocinero madrileño le aplica su impronta cañí.

Pesadilla en la cocina es una vuelta de tuerca más en la búsqueda de programas que aúnen una temática de éxito en pantalla, como es la gastronomía, con formatos de entretenimiento que sorprendan y atrapen al espectador.

Alberto Chicote es el alma mater de un espacio en el que el chef presta su ayuda a restaurantes que pasan por serias dificultades. La selección de casos extremos es fundamental para que el formato funcione. Establecimientos, en muchos casos, en cuyas cocinas un inspector de Sanidad estaría al borde del colapso. Propietarios y empleados a los que su arrogancia en algunos casos e incapacidad en otros les impide ver y admitir errores. Y el conflicto que genera el coach con sus despiadadas críticas al equipo del restaurante.


Pero, más allá de la tensión, Chicote engancha al espectador por su cercanía a la hora de expresarse y de actuar, y por un magistral uso del sentido común que parece faltarle a quienes pretende ayudar.

Aunque Alberto Chicote es el último en incorporarse a una extensa lista de chefs que han logrado una gran popularidad gracias a su paso por la televisión. En la cabeza de esta lista encontramos a Karlos Arguiñano, el clásico de los clásicos de los cocineros de plató en nuestro país. Ha logrado cotas de audiencia inimaginables hasta entonces para un programa de recetas como el suyo. Ha pasado por TVE, Tele5, Antena3 y ha cosechado un gran éxito y reconocimiento en las tv de diversos países de Latinoamérica a través de su productora Bainet. El secreto del chef vasco: recetas sencillas, lenguaje coloquial y grandes dosis de sentido del humor.


La estela de Arguiñano la han seguido muchos otros con más o menos fortuna. Hasta que, a mediados de los 90, los programas de cocina logran tal éxito que en las plataformas de TV de pago se empieza a emitir Canal Cocina, que aún hoy permanece en pantalla y que nutre su parrilla solo con espacios de esta temática.

De entre los pocos programas que no han obtenido el beneplácito de los espectadores podemos destacar Esta Cocina Es Un Infierno (Tele5, 2006); un reality que contaba con Sergi Arola y Mario Sandoval como cocineros estrella.



Cada cocinero busca imprimir su sello, los hay más locuaces, más meticulosos, más didácticos... pero lo que mejor funciona con los espectadores es la naturalidad, una forma de ser y mostrarse que genera simpatías o antipatías en el salón de cada casa, pero nunca indiferencia.
Un ejemplo lo encontramos en Antonio Granero, el que fue el cocinero de En Su Punto en Canal Extremadura TV, la TV autonómica extremeña. Expresiones singulares y una pose desenfadada eran dos de los puntos fuertes del extremeño.


Otro singular profesional de la gastronomía es Juanma Zamorano , al que se le terminó conociendo popularmente como" Marichocho" tras una de sus intervenciones en La Tarde de Extremadura (Canal Extremadura TV).


Finalmente, un ejemplo de lo que podemos catalogar como surrealismo gastronómico es José Luis Santamaría, "El Cocinero de Rota".

jueves, 18 de octubre de 2012

EL PROGRAMADOR: El Barco busca evitar el naufragio de A3 en el prime time


La tercera temporada de El Barco (de Globomedia para A3) se incorpora apresuradamente a la parrilla de Antena3 sin apenas promoción en pantalla. Que una de las series estrella de la cadena de San Sebastián de los Reyes saque a emisión una de sus ficciones más exitosas de esta manera, con apenas un par de días de promos en antena, se justifica por la necesidad del canal de hacerse con el liderazgo en alguno de los prime times semanales, una franja que debe reforzar urgentemente.




Los lunes La Que Se Avecina (T5) se mantiene cada semana por delante de Tu Cara Me Suena (otra de las grandes apuestas de A3); los martes, Érase Una Vez (A3) no logra  superar a Jorge Javier Vázquez y su Hay Una Cosa Que Te Quiero Decir (T5); los miércoles, Gran Hotel (A3) tiene cada vez más lejos el más de 30% que obtiene La Voz (T5) semana tras semana; los jueves El Barco (A3) se enfrentará a C.S.I. hasta que T5 mueva ficha, si lo hace; y los viernes Antena 3 y Tele5 compiten con cine y corazón respectivamente.

El apresurado estreno de El Barco en Antena3 se trata por tanto de una medida de urgencia. Su día de emisión, los jueves, tampoco se ha decidido a la ligera. Se trata del prime time menos consolidado en estos momentos en las cadenas generalistas. Hacerlo chocar, por ejemplo, con La Voz los miércoles sería un suicidio ya que comparten un target muy similar. Y eltalent acaba de superar la barrera de los seis millones de espectadores en suúltima entrega.

Prime time en La1, Antena3 y Tele5
Lunes: La1 Isabel / A3 Tu cara me suena / T5 La Que se Avecina
Martes: La1 Españoles en el mundo /A3 Érase una vez / T5 Hay una cosa que te quiero decir
Miércoles: La1 Comando Actualidad / A3 Gran Hotel / T5 La Voz
Jueves:  La1 Cine / A3 El Barco / T5 CSI (Nada es Igual)
Viernes La1 Cine / A3 Cine / T5 Sálvame Deluxe
Sábado: La1 Informe Semanal / A3 Cine / T5 El Gran Debate
Domingo: La1 Cine / A3 Cine / T5 Aida

Dentro de la estrategia de programación de un canal se contemplan circunstancias como esta en las que hay que sacrificar las grandes promociones para intentar dar un golpe de efecto en beneficio de los intereses de la cadena.

miércoles, 17 de octubre de 2012

EL PROGRAMADOR: ¿Por qué funciona La Voz y no los hizo El Número Uno?


El Número Uno (Getmusic Endemol para Antena3) terminó su primera, y puede que única temporada, con unos más que discretos datos de audiencia, en torno al 20% en el mejor de los casos. Mientras que La Voz (Boomerang TV para Tele 5) cosecha cada semana cotas por encima del 30%.

Sorprende esta disparidad en los datos teniendo en cuenta que en ambos casos se trata de un gran formato, los dos son talent musicales, cuentan con reclamos muy populares para valorar a los concursantes, y sus respectivas cadenas han puesto a su servicio todos los recursos promocionales con los que cuentan.



Aunque algunas diferencias entre ambos programas que explicarían el éxito de uno y el fracaso de otro:

La primera es que El Número Uno se encontró desde el primer momento con la competencia de T5 que ya entonces anunciaba La Voz con Bisbal y Jesús Vázquez como reclamos promocionales.

La cadena de Fuencarral contraprogramó la emisión de El Número Uno con su buque insignia, Gran Hermano, que no tardó en superar los datos de audiencia del programa musical, obligando a los programadores de Antena3 a desplazarlo al miércoles.

Por su parte, Antena 3 ha optado por una programación complementaria para luchar contra La Voz, emitiendo Gran Hotel, una serie con target muy diferente y que, hasta ahora, ha sido incapaz de recortar audiencia a su directo competidor.

Dinámica novedosa
Otro punto que diferencia a ambos programas es que, aunque los dos son talent musicales, la estructura es distinta. Mientras El Número Uno apostó por una dinámica demasiado similar a Operación Triunfo, que poco o nada puede sorprender al espectador a estas alturas; La Voz ha arrancado sus primeras entregas con una audición a ciegas, una novedad en este tipo de formatos en nuestro país.



Por último, otro punto que favorece el éxito de La Voz es que las cadenas de Mediaset siguen teniendo más desarrollada la promoción generalizada de sus formatos estrella haciéndolos pasar por todos sus programas, y cada vez apuestan más por la interactividad a través de redes sociales sin que el hecho de que los programas sean grabados suponga un obstáculo.

martes, 8 de mayo de 2012

EL PROGRAMADOR: GH, cuando Telecinco dejó de ser canal para convertirse en un programa


Gran Hermano, el reality estrella de Telecinco, en la recta final de su 13ª edición es el programa que ocupa más horas en la parrilla de la cadena: los prime time de lunes y jueves, y el late night del miércoles. Además, tiene presencia casi diaria en el magazín de Ana Rosa Quintana, en Sálvame, Sálvame Deluxe, La Noria (ya fuera de pantalla), programas de Zapping…

La estrategia de Telecinco pasa por una promoción continua. Una forma de que los espectadores, de una manera u otra terminen por enterarse de las peripecias de los concursantes, hasta que algo les llame la atención y terminen por engancharse a las galas del prime time.

En su afán de que los tentáculos del programa lleguen hasta el último rincón de su parrilla, Gran Hermano (y el resto de realities del canal en menor medida) se han convertido en una cantera inagotable de colaboradores, tertulianos y personajes en la mayoría de los programas de la cadena. Kiko Hernández, Marta López (colaboradores de Sálvame y Sálvame Deluxe), Aída Nizar (actualmente reportera en Sálvame), Arturo Requejo (colaborador en Mujeres y Hombres y Viceversa, y en De Buena Ley), Chiqui (ex reportera de Sálvame), Indhira Kalvani (tronista en Mujeres y Hombres y Viceversa), Gema Zafra (presentadora del call tv que Telecinco comparte con otras cadenas), son algunos de los múltiples ejemplos que encontramos.

Gran Hermano ha sido, sin duda, el formato más exitoso de la cadena de Mediaset. Desde su primera edición, en 2000 y producido por Zeppelin, marcó un antes y un después en la televisión de nuestro país. GH 1 supuso el desembarco de los realities a nuestras pantallas y otra forma de entender la televisión que se ha afectado a otros formatos y a las continuidades de las cadenas.



Visto el éxito de los realities en su programación, la cadena de Fuencarral ha explotado este formato en todas las variantes imaginables, pero siempre teniendo a Gran Hermano como guía.

Esta temporada, Telecinco también ha utilizado su buque insignia contra los estrenos de Antena 3, su principal competidor. GH se ha enfrentado durante varias semanas a Numero1, una lucha en la que la cadena de Vasile empieza a ganar la partida.

La versatilidad del formato y lo laxo de las normas, nada que ver con las originales, permite a Telecinco amoldar el programa semanalmente en función de sus necesidades de programación.

viernes, 27 de abril de 2012

EL PROGRAMADOR: ¿Dónde pongo esta promo?

Una buena estrategia a la hora de programar las promos es esencial para que el espectador sepa cuáles son los contenidos a los que la cadena le da más importancia y cuándo estarán en pantalla.
A medida que se acerca la emisión, los programadores incrementan exponencialmente en las pautas la frecuencia de apariciones en pantalla de las promos.
Las franjas más cotizadas son el primer y segundo prime time, cuando hay más espectadores viendo la tele, aunque hay casos en los que al canal le interesa que las promociones se vean a todas horas. La distribución a lo largo del día también viene condicionada por la temática de series, programas y películas en cuyos cortes se insertan los anuncios promocionales. Por ejemplo, una telenovela acostumbra a promocionarse durante los magacines matinales ya que se presupone que en ese momento está ante el televisor el grueso de su audiencia potencial.
La variedad en el número de promos diferentes para un mismo evento determina también el interés del canal por el contenido a promocionar.
Otras veces hay que asumir estrategias promocionales que vienen determinadas por la actualidad, por ejemplo un especial informativo que se incluye a última hora en parrilla ligado a un acontecimiento inesperado. En este caso la promoción será breve, solo uno o dos días, preo muy intensa, con mucha presencia en antena.
Un ejemplo más de promociones especiales es la que está realizando esta semana Antena3 con la serie Con El Culo Al AIre. Después de que, el miércoles pasado, la cadena de San Sebastián de los Reyes decidiera sustituir el capítulo de estreno por otro repetido, esta semana Antena3 está poniendo especial empeño en promocionar el capítulo de la semana que viene.



Hay una diferencia sustancial entre las promos que la cadena ha colgado en internet y las que están en emisión, en pantalla se hace especial hincapié en el apunte "Nuevo Episodio", para que los espectadores tengan claro que la repetición de la semana pasada era circustancial.

CURIOSIDADES DE PLATÓ: Oído en...

"Yo soy feliz abriendo mi armario y viendo esos zapatos y esos bolsos. Otros son felices visitando el Museo del Prado" Comando Actualidad, La1.

jueves, 26 de abril de 2012

EL PROGRAMADOR: ¿Dejó la prórroga del Madrid a Antena3 Con El Culo Al Aire?

Hay veces en las que la cadena puede valorar si hacer chocar sus contenidos contra los de la competencia para luchar por la audiencia, pero hay noches en las que se sabe de antemano que esa batalla está perdida de antemano.
Poco o nada se puede hacer frente a una semifinal de Champions League en la que participa un equipo. Dependiendo de la hora de inicio del partido, la opción más adecuada suele ser retrasar nuestros contenidos de prime time hasta la finalización del encuentro, y en ese momento pelear con uñas y dientes por atraer a la audiencia.
Pero hay variables como que haya una prórroga y unos penaltis que dilatan sustancialmente la duración del partido, y que condicionan la programación del resto de cadenas.
Hay que tener en cuenta que el tiempo extra y los penaltis suelen acaparar la audiencia en este tipo de encuentros, ya que son minutos decisivos. Ayer, en los penaltis se registraron 13,2 millones de espectadores.
 Contra el fútbol, plegar velas

Ayer Antena3 iba a emitir un capítulo deestreno de Con El Culo Al Aire, cuya trama se basaba en los preparativos de la despedida de soltero de Tino el churrero.




Y tenía previsto arrancar esta nueva a las 22:30 h. (coincidiendo con el final del partido de Champions) pero, tras un largo resumen de capítulos anteriores, asumió la imposibilidad de competir frente al tiempo añadido del MadridVsBayern y finalmente optó por repetir un capítulo ya emitido.
Esta estrategia implica asumir cierto malestar entre los seguidores más fieles de la serie, pero también supone un ahorro importante para la cadena, ya que no quema un contenido al que le puede sacar mucho más partido en cualquier otra emisión. Cuando se toma una decisión de estas características se da por bueno que gran parte de nuestro público objetivo está viendo el desenlace del partido de fútbol.
La mejor manera de recuperar audiencia de cara a la próxima emisión es establecer una estrategia promocional extra para que el espectador tenga claro que se trata de un capítulo de estreno.
La serie más exitosa de Antena3 esta temporada es uno de los contenidos que se ha visto implicado desde su estreno en más cambios de estrategia de programación.

miércoles, 25 de abril de 2012

FORMATOS: Viejos programas, nuevas apuestas

En televisión hay ocasiones en las que el riesgo radica en no apostar por nuevos formatos, prescindir de la capacidad de sorprender al espectador y recurrir a programas que ya funcionaron en su día. El último ejemplo lo tenemos en el estreno de Tele5, Hay Una Cosa Que Te Quiero Decir, heredero del popular Hay Una Carta Para Ti que conducía Isabel Gemio entre 2002 y 2004 en Antena3.


 La mecánica de ambos programas son iguales: se presenta la historia de quién manda la carta, se muestra la entrega de la invitación y vemos el desenlace en plató cuando la persona que recibe la carta decide retirar o no el sobre-pantalla para encontrarse con la persona que busca darle la sorpresa.
Aunque hay ligeras diferencias entre Hay Una Carta Para Ti y Hay Una Cosa Que Te Quiero Decir. Por ejemplo, en el primero la presentación se hace a través de un vídeo, algo que, aunque más costoso, da más ritmo al programa y amplía la diversidad a la hora de plantear cada caso.
De momento a Tele5 le ha ido bien en su estreno, consiguiendo el mejor dato en el late night.
Lluvia de Estrellas y Tu Cara Me Suena

Otro formato que, con pequeñas modificaciones, parte de la misma base que otro que ya triunfó en su día lo encontramos en Tu Cara Me Suena. Un programa que recuerda alarmantemente a Lluvia de Estrellas. En ambos, los concursantes se caracterizan para imitar a un cantante famoso. En el original se trataba de anónimos, y en la secuela los participantes eran personajes populares.
Lluvia de Estrellas lo emitió Antena 3 entre 1995 y 2001, y TVE en 2007; y contó con una versión infantil, Menudas Estrellas, en emisión entre 1996 y 2002. Por su parte, Tu Cara Me Suena fue emitido por Antena3 en 2011 y está prevista una segunda edición para el verano de este año.

Telecinco también ha reciclado uno de sus programas más exitosos, Tribunal Popular, que hoy en día se ve de lunes a viernes en la pantalla de la cadena de Fuencarral como De Buena Ley.



jueves, 5 de abril de 2012

EL PROGRAMADOR: Una de Romanos

Hay dos épocas del año, Navidad y Semana Santa, en las que las pantallas se llenan de togas, nerones, julio césares, cleopatras y regimientos de soldados en minifalda.
Tradicionalmente, para los programadores el contexto sacro es la percha perfecta para desempolvar las cintas con títulos que se desarrollan en el mismo contexto histórico que se le atribuye al nacimiento, vida y muerte de Cristo.
En Semana Santa, la inmensa mayoría de las cadenas diseña programaciones especiales, en el caso de los canales autonómicos suelen emitir en directo los desfiles procesionales más destacados de cada región, los magacines se encargan de mostrar a los espectadores el lado menos conocido de esta Semana de Pasión, los espacios informativos acostumbran a resumir lo más reseñable de cada jornada de esta celebración... Y las películas de romanos no dejan de ser un complemento más para esa programación especial.

Quo Vadis ocupa esta noche el espacio Los Clásicos de La1, que TVE reserva para los grandes títulos del cine. 13TV emite Marco Antonio y Cleopatra; Canal Extremadura, las series Quo Vadis? y Cerca de Jesús; y Canal Sur, Demetreus y los Gladiadores
Coincidiendo con Semana Santa, el incienso se apodera de las técnicas más conservadoras de programación, que llenan las pautas de cine Sacro: Antena3 emitió en su prime time de Miércoles Santo La mujer Papa. Cuatro: el Viernes Santo emite El Cuerpo y En Busca de la Tumba de Cristo; en 13TV se puede ver El Cristo de los Faroles, María Magdalena; RTV Murcia: La Biblia, Jacob, Telemadrid, Barrabás, La Biblia: Jesús, y Teresa de Calcuta, los dos últimos títulos los comparte con el canal autonómico andaluz; Canal Extremadura recurre al clásico español Marcelino Pan y Vino; Canal Sur, la serie San Agustín; el filme La Túnica Sagrada.
Por su parte, LaSexta3 pone el contrapunto con la emisión del musical Jesucristo Superstar.

viernes, 30 de marzo de 2012

ACTUALIDAD EN TV: Mediaset, sobre dos ruedas

Mediaset España emite a partir de este fin de semana el Mundial de Motociclismo, uno de los estrenos más importantes de su división de deportes.
Las carreras más importantes de esta competición se verán a través de Telecinco, pero la estrategia de Mediaset España pasa por poner al servicio del Mundial todos los recursos del grupo, tanto promoción como emisión de contenidos en sus diferentes canales y programas.

El primer paso ha sido la selección de caras, J.J. Santos, director del Área de Deportes de Mediaset España, está a la cabeza de un equipo de 200 profesionales, entre los que se incluyen caras tan reconocibles para el aficionado al motociclismo como la de Ángel Nieto.

Pero la estrategia de Mediaset España es amplia y abarca también programas que poco o nada tienen que ver con el mundo de las motos. Los primeros espadas de este equipo promocionan este evento deportivo con sendas entrevistas en La Noria y AR. Pasapalabra dedicará un programa especial al Mundial de Motociclismo, con preguntas que girarán en torno a esta competición. En Gran Hermano, un popular piloto visitará la casa de Guadalix y la prueba semanal estará relacionada con las dos ruedas.
En Cuatro, además de la lógica cobertura de Noticias Cuatro Deportes y "Los Manolos", el magacín Las Mañanas de Cuatro, todos los viernes informará sobre la última hora de vda. GP. Callejeros seguirá a un grupo de moteros y vivirá con ellos el GP de Catalunya. Conexión Samanta se meterá la trastienda de este tipo de acontecimientos. Y los reporteros Lara Álvarez y Marco Rocha desafiará a El Cubo en una edición especial del programa de Cuatro.
En Energy, el Mundial tendrá una importante presencia en toda su parrilla: redifundirá las carreras de MotoGP, tiene en exclusiva las carreras del Campeonato de España de Velocidad, y el Campeonato de Europa de Velocidad.
Por ultimo, el canal Divinity será el encargado de enseñar el glamour que rodea al mundo del motociclismo a través de su programa De Lujo.
Con esta estrategia, el grupo consigue que un contenido tan destacado como este tenga presencia permanente en pantalla. Hay que tener en cuenta que se trata de un evento que arrastra mucha audiencia y eso permite afianzar la idea de marca, tanto para Telecinco como para el grupo. Y también sirve para dar más visibilidad de cara al espectador a los canales de Mediaset España.

miércoles, 28 de marzo de 2012

UN POCO DE HISTORIA: Televisión y Huelgas Generales

La influencia de la televisión en la sociedad tiene su fiel reflejo en momentos destacables como las huelgas generales. Por una parte, sirven para mantener a los ciudadanos informados del seguimiento de las mismas pero, por otra, ven trastocada su programación habitual.
La Huelga General 2012 ha comenzado con Telemadrid y Canal Sur fuera de emisión. En el cao delc anal autonómico de Madrid ha estado en negro y un posteriormente una cartela fija en pantalla en la que se informa de que: "La huelga general, convocada por los sindicatos contra la reforma laboral del Gobierno de la Nación, impide la emisión de Telemadrid".
Canal Sur ha empezado el 29M con una cartela gráfica con el texto: " Nuestra programación se está viendo alterada a causa de la Huelga General convocada por los sindicatos de clase contra la reforma laboral aprobada por el Gobierno.
Canal9 ha estado también fuera de emisión y en las redes sociales no ha tardado en propagarse la información de que han entrado la policía para garantizar la emisión. En la emisión ha estado los primeros minutos en barras sin logo y posteriormente se ha emitido una carta de ajuste.


Canal Extremadura inorma en su web que sus emisiones se realzian atendiendo a los servicios mínimos pactados.

TV3 ha empezado el 29M advirtiendo a sus espectadores de que la programación habitual se verá alterada durante 24 horas debido a la Huelga General, y posteriormente ha empezado a emitir piezas musicales.
El 24h de TVE indica a sus espectadores que su programación se ajusta a los servicios mínimos que se han establecido y a los compañeros que han decidido no secundar la huelga, y la programación se compone de boletines cada hora.
Bien entrada la mañana, Telemadrid y Canal Sur continuaban fuera de emisión. Por otra parte, como es habitual, los canales de TVE han modificado sustancialente su  programación, Las Mañanas de La1 ha dejado paso a Destino españa y otros programas grabados, y los informativos tendrán menor duración. Sin embargo, en las parrillas de las privadas generalistas apenas tiene impacto la huelga de este 29M, en Antena 3 y Telecinco se emiten Espejo P^´ublico y AR respectivamente y solo en algunas franjas se ha optado por emitir programas grabados, como Sálvame. En definitiva, un seguimiento desigual en las distintas cadenas.

Las primeras huelgas

Mirando atrás, en la Huelga General de 1988, los trabajadores de TVE decidieron mandar a negro el canal, una decisión que tuvo una repercusión decisiva en el éxito de aquella convocatoria ya que suponía la forma muy gráfica de evidenciar que la huelga estaba siendo secundada. El mensaje llegó a todos los hogares de España en un momento en el que la oferta televisiva se limitaba a los dos canales públicos.

La tendencia de las siguientes huelgas generales ha pasado por pactar unos servicios mínimos que garanticen el servicio público, esencialmente informativos. Lo que buscan los programadores es que en emisión haya “normalidad” y se suelen aplicar técnicas similares a las de fin de semana. Históricamente, excepto los informativos, la mayor parte de programas en directo, especialmente los magazines por ser los que requieren más personal, son sustituidos por programas grabados o por películas o series. En función de los servicios mínimos establecidos, los informativos también pueden ver alterada su duración.
En las cadenas se trabaja con previsión para que en días de huelga la dinámica de trabajo se vea alterada lo menos posible y se mantenga la continuidad de las emisiones.
En el periodo constitucional en España se contabilizan un total de nueve huelgas generales que han afectado a todo el territorio nacional: 23 de febrero de 1981; 20 de junio de 1985; 14 de diciembre de 1988; 28 de mayo de 1992 (12 horas); 27 enero de 1994; 20 de junio de 2002; 10 de abril de 2003 (2 horas); 29 de septiembre de 2010; 29 de marzo de 2012. Todas de 24 horas excepto la de 1992, de 12 horas y la de 2003, de dos horas como protesta por la intervención de España en la Guerra de Irak.
La convocatoria que tuvo más repercusión en pantalla fue la de 1988 en la que los servicios mínimos, que no se cumplieron, establecían que se eliminasen los programas en directo y la publicidad por no considerarlos contenidos de servicio público.

La de 2002 no se recordará tanto por el impacto que tuvo en pantalla el día de la huelga como por la imagen del director de informativos del ente público, Alfredo Urdaci, leyendo la sentencia por vulneración de los derechos de los trabajadores por su falta de rigor informativo y parcialidad en el tratamiento de la Huelga General del 20 de junio.

Pero las Huelgas Generales no son las únicas que han tenido presencia en pantalla. Las más evidentes suelen ser las que afectan directamente a las empresas, por ejemplo la de TVE del 6 de abril de 2006.

EL PROGRAMADOR: Publicidad, ¿ese mal necesario?

Para muchos espectadores los cortes de publicidad no son más que un incordio que los canales emiten entre programas, series o películas o cuando estos contenidos están en lo más emocionante. Para directivos y programadores de televisión son el mal necesario para su supervivencia. Y para las marcas, el escaparate perfecto para llevar sus productos a millones de hogares.
Mediaset España, desde el lunes, tiene en pantalla una campaña corporativa en la que dice que sus canales son los que hacen los cortes de publicidad más cortos, bajo el claim "Menos es más".



Pero que la audiencia no sucumba a la tentadora atracción del mando a distancia depende de diferentes factores, entre ellos:
-La calidad de los spots. Hay piezas que tienen un impacto social indiscutible por el ingenio, la originalidad o la polémica que suscitan. En estos momentos, un anuncio tan aparentemente sencillo como el de Visionlab que se está convirtiendo en un fenómeno cada vez más popular.


-La duración. Los cortes son más cotizados y eficaces cuanto más breves sean. De ahí que los cortes de pocos minutos e incluso de segundos tengan como arranque de bloque una cortinilla de cuenta atrás.
-La estructura del bloque. Además de los spots, el programador debe saber ubicar los diferentes elementos con los que cuenta para hacer el corte lo más ameno posible para el espectador. Cortinillas, separadores, doble ventana, microespacios, cebos de programas, autódromos de cadena.
-Que aporte información al espectador: la mencionada cortinilla de cuenta atrás le da una referencia temporal, las promos de cadena y de A continuación aportan datos de emisión para enganchar a los espectadores.
-Sin cortes: que un contenido se emita sin bloques de publicidad es un importante aliciente que merece la pena resaltar en la promoción.
-La tendencia pasa por patrocinadores y anuncios publicitarios integrados en los programas, con los presentadores y colaboradores como hombre anuncio. En incluir la publicidad en los programas de la forma menos agresiva posible.
-La posición de los bloques de publicidad dentro de los programas, series o películas: se buscan puntos estratégicos para dejar el desarrollo del programa o las tramas de ficción en alto y fomentar que el espectador no se vaya o, si lo hace, que regrese lo antes posible.
-Franjas más sensibles: los programadores y el departamento comercial son especialmente cuidadosos a la hora de diseñar y ubicar los cortes de publicidad en las franjas de más audiencia, como por ejemplo el prime time.
-Los cortes de publicidad son un elemento esencial para las estrategias de programación, siendo parte implicada en estructuras como la del arrastre entre programas.

martes, 27 de marzo de 2012

EL PROGRAMADOR: Resaca de estreno

A Telecinco y Cuatro, y por tanto al grupo Mediaset, no les ha salido bien la jugada para eclipsar el estreno de El Número 1 de Antena 3, que logró un 20,8 % de cuota y 3.653.000 espectadores, frente al 17,7 % (2.615.000 espectadores) de Gran Hermano 12 + 1 y el 9,4 % de ¿Quién Quiere Casarse con Mi Hijo?
El Número 1 tuvo ayer a su favor una serie de factores que, al menos en parte, pueden explicar su éxito de audiencia: la curiosidad que genera en todo espectador el estreno de un programa que es una gran apuesta de cadena; un formato, un talent show musical muy parecido a Operación Triunfo, que históricamente ha funcionado en España; un jurado muy mediático que llega a un target muy amplio; una primera gala que no se basa en tediosos castings y permite ver en acción a los concursantes; unos concursantes de edades, personalidades y estilos muy diferentes, lo que permite llegar a más gente.




El fracaso en la estrategia de Telecinco, no siempre demasiado elegante, puede encontrarse en algunos factores como que: Gran Hermano, en su decimotercera edición, empiece a ser un formato en decadencia; se trata de un programa que en sus últimas ediciones se reinventa constantemente y cuando todo es una continua sorpresa estas dejan de tener efecto de cara al espectador; salvo el encuentro con familiares, el programa de anoche no tenía ningún “conflicto” que solucionar entre concursantes; carecía de cebos lo suficientemente potentes como para atrapar a la audiencia; una promoción demasiado agresiva atacando a la competencia acostumbra a generar rechazo en los espectadores.
Por otra parte, también podemos encontrar importantes carencias en la final de ¿Quién Quiere Casarse con Mi Hijo?: al incluir un programa resumen la semana pasada para alargar el final, hizo perder fuerza al último programa, que no fue otra cosa que otro nuevo resumen y el resultado final; de todas las historias, la de la infidelidad a Luis Ángel era la única que tenía fuerza y de ahí que se resolviese al final del programa, pero esta lo que iba a ocurrir ya se había desvelado; alargar innecesariamente un programa genera en el espectador cierta sensación de “estafa mediática”, lo que pudo incrementar el nivel de zapping e incluso optar por otro programa

La Guerra en Internet

En noches de estreno como la de ayer, además de las estrategias de programación, internet, y especialmente Twitter han cobrado un gran protagonismo. El Trendin Topic que más llamó la atención fue el TT mundial #literatura ligado a la final de ¿Quién Quiere Casarse Con Mi Hijo?, promovido en twitter por El Hematocrítico  creador del hashtag @hijostrospidos, que la semana pasada fue TT mundial, al considerar que Cuatro se había apropiado de su mérito.
A medida que iba pasando la noche, muchos de los nombres de los miembros del jurado y de los participantes de El Número 1 se fueron convirtiendo en TT algunos de ellos a nivel mundial y hasta 13 a nivel nacional. En GH12+1 entre los hashtag que lograron llegar a lo más alto hubo algunos tan delirantes como #pobreHugo, haciendo referencia al concursante que pudo quedarse sin visita familiar.

 ¿Y ahora?

La próxima semana, GH 12 + 1 volverá a chocar con El Número 1 pero, si se repinten los resultados, ¿mantendrá Telecinco su reality los lunes o lo devolverá a su día histórico de emisión, los jueves?
La cadena de Fuencarral ya tiene esta temporada saldo en contra en los choques frontales de programación con La Fuga, ¿le pasará factura también a Gran Hermano?


lunes, 26 de marzo de 2012

EL PROGRAMADOR: Noche de estreno, contraprogramación y estrategias

Cuando un canal tiene previsto en su parrilla un contenido de los que marcan la diferencia, el resto de las cadenas tienen dos opciones: resignarse o poner toda la carne en el asador.
En función de lo que programe la competencia, las cadenas optan por chocar frontalmente, armando su parrilla con contenidos que buscan ser más atractivos para el espectador que los de las otras cadenas; o diseñar una programación complementaria para hacerse con la audiencia que no verá el contenido estrella de la otra cadena.
Esta noche, Antena 3 arranca su gran estreno de la temporada El Número 1, y se prevé una noche de estrategias en directo para arañar la mayor audiencia posible.
Frente al talent show musical presentado por Paula Vázquez en A3, Mediaset ha movido ficha  para quitarle audiencia: en Cuatro ha retrasado la final de ¿Quién Quiere Casarse con Mi Hijo?; y en Telecinco ha desplazado Gran Hermano 12+1 del jueves al lunes. Y ha recurrido a estrategias no demasiado elegantes.

En una noche como esta, los programadores y coordinadores de emisión de las distintas cadenas miran con lupa cada paso que da el otro y obra en consecuencia. Lo que se busca no es solo salir victorioso de esta noche, si no evitar que la otra cadena se consolide en ese prime time.
Cuando la estrategia entre cadenas pasa por chocar frontalmente es habitual que, siempre que la dinámica del programa o la retransmisión lo permitan, cuando un canal se va a publicidad, la competencia también lo hace, y juegan a volver antes para atrapar a los espectadores.
Otra opción es asumir la pérdida de dinero y prescindir total o parcialmente de los cortes publicitarios. Lo ideal es arrancar el programa y mantenerlo en pantalla sin publicidad o realizando solo un corte al final, cuando ya estamos seguros de que hemos atrapado a nuestra audiencia potencial.
Los cortes de publicidad son un mal necesario para las cadenas de televisión. Por una parte son la fuente de ingresos de los canales, por otra es un elemento que rompe periódicamente el ritmo de los contenidos que salen en pantalla. De ahí que la ubicación de los cortes en cada franja sea esencial.
Una noche de estreno como la de hoy es ideal para ver las diferentes estrategias de las cadenas: cebos, arrastre, promociones, ubicación de los cortes publicitarios… Con los programas en emisión, todo queda en manos del ingenio de los responsables de cada programa y de los reflejos de los coordinadores de emisión de las cadenas.